Annika Kahrs wird Ausschnitte aus drei verschiedenen Projekten zeigen: Installations-Stills aus Le Chant des Maisons (2022), einer Videoinstallation, die einen klanglichen und visuellen Prozess der Konstruktion und Dekonstruktion zeigt, der von verschiedenen Musiker*innen in der Kirche St. Bernard in Lyon durchgeführt wird; Auszüge aus ihrem aktuellen Werk Gravity's Tune, das sich mit der akustischen Aufzeichnung von Gravitationswellen befasst; und the lord loves changes, it's one of his greatest delusions (2018), das auf zwei ikonischen Stücken von Julius Eastman basiert - "The Holy Presence of Joan d'Arc" und "Gay Guerrilla" - und der Feststellung, dass letzteres auf Martin Luthers Choral "Ein fester Burg ist unser Gott", dem ultimativen Protestlied der Reformationsbewegung, basiert. Wie in fast allen Werken von Annika Kahrs geht es auch hier darum, die Erweiterbarkeit von Musik und Wissenschaft so weit wie möglich auszuschöpfen - sowohl faktisch als auch im übertragenen Sinne. Die einzelne Stimme behauptet sich innerhalb einer Inszenierung, in der alle Nuancen zwischen harmonischem Zusammenspiel und provozierter Dissonanz erprobt und ausgehalten werden müssen. Immer geht es darum, eingeübte Gewohnheiten und scheinbare Gewissheiten zu verlernen, um Alltagssituationen neu zu verhandeln.

Nina Fischer und Maroan el Sani stellen ihren Film Appropriation Takes You on a Weird Ride aus dem Jahr 2020 vor, der die seltsame deutsche Begeisterung für die amerikanischen Ureinwohner*innen in Bezug auf den zeitgenössischen Rassismus und seine tiefen kolonialen Wurzeln untersucht. Diese Faszination, insbesondere im Hinblick auf die Konstruktion einer deutschen Identität, hat eine eher erschreckende als beeindruckende Chronologie: Sie beginnt mit dem germanischen Cheruskerhäuptling Arminius aus dem ersten Jahrhundert und reicht über die Abenteuerromane Karl Mays und Buffalo Bills Wildwest-Shows im 19. Jahrhundert, über die Völkerschauen in Zoos und Zirkussen und die Gründung von "Indianerclubs" um die Jahrhundertwende bis hin zur Vereinnahmung indigener Identitäten durch nationalsozialistische Ideologen, bis in die Gegenwart, in der neue rechte Gruppen eine beunruhigende Identifikation mit den indigenen Völkern Amerikas entwickelt haben.

Annika Kahrs wurde 1984 in Achim geboren. Sie studierte Freie Kunst an der Akademie der Bildenden Künste Wien und an der Hochschule für Bildende Kunst Hamburg. Sie lebt und arbeitet derzeit in Hamburg und Berlin. In ihren Videos, Installationen und Performances forscht Annika Kahrs an den Rändern der Musik und fragt nach ihrer kulturellen und sozialen Funktion, nach ihren kommunikativen Aspekten und ihrer formalen Beschaffenheit. Dabei spielen die Beziehung zwischen Mensch und Natur, die poetische und ästhetische Dimension von Naturwissenschaft sowie die Darstellung von Naturphänomenen eine Rolle.

Die in Berlin lebenden Künstler*innen und Filmemacher*innen Nina Fischer und Maroan el Sani arbeiten seit 1995 gemeinsam an ihrer interventionistischen und situationistischen Kunstpraxis. Sie reflektieren den Aufstieg und Fall der Moderne und die intensive Beziehung zwischen unserer heutigen Gesellschaft und utopischen Projekten, die die Entwicklung unserer Geschichte von der Vergangenheit zur Zukunft vorangetrieben haben. Ihre Arbeit ist ein ständiges Streben nach und Verhandeln mit dem Übergang der Zeit. Sie wurden u. a. als Rom-Preis-Stipendiaten der Deutschen Akademie Villa Massimo, des Stedelijk Museums in Amsterdam, der Villa Kamogawa - Goethe Institut Kyoto, Tiger Short Award Winner, International Film Festival Rotterdam und Kandidat für den Europäischen Filmpreis ausgezeichnet.

Hamza Walker wurde im Oktober 2022 zum zweiten Direktor von LAXART ernannt, nachdem er zweiundzwanzig Jahre lang als Kurator und Bildungsdirektor bei der Renaissance Society in Chicago tätig war. Unter Walkers Leitung hat LAXART seinen Auftrag und sein Ausstellungsprogramm vertieft, das thematische Gruppenausstellungen, neue Arbeiten mit historischen Persönlichkeiten und institutionelle Projekte mit aufstrebenden und etablierten Künstlern umfasst.

Attendance Information:

Attendance is free. Please RSVP here.

Location:

2220 Arts + Archives
2220 Beverly Blvd
Los Angeles, CA 90057